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Samedi 27 mai 2006
 

CHARLIE Mc COY

Harpin’ the Blues

AK 47087 – sony music - 1975

Charlie Mc Coy est LA référence en matière d’harmonica country. Présent sur de multiples enregistrements auprès des Joan Baez, Elvis Presley, Bob Dylan, Paul Simon, Doc Watson, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Chet Atkins, Joan Baez, Leonard Cohen, j’en passe et des meilleurs …, il a su développer des phrasés fluides et rapides, influençant par là-même d’innombrables harmonicistes (Jean-Jacques Milteau, Ange Amadei …). Ce CD sorti en 1975 (!) et intitulé « Harpin the Blues », présente 11 standards de Hank Williams, Jimmy Rogers et autre W.C. Handy. Vous y trouverez donc du blues mais également du country-blues et même un funky-blues : After hours, Lovesick Blues, I heard that lonesome whistle, Basin street blues, A tribute to Little Walter, Colombus Stockade Blues, Blue yodel n°1, Blues stay away from me, St Louis Blues, Night life, Working man’s blues.

Bon, je ne peux pas dire que c’est l’album du siècle car je le considère davantage comme un exercice de style. De façon générale, ce CD aura peu d'intérêt dans une discothèque Blues car même si tous les morceaux sont finement joués, tout cela reste académique. Cependant, il reste très intéressant par son côté didactique et conceptuel. Les thèmes et les phrasés sont très clairs et bien joués (quelle justesse des altérations!), les styles sont divers, les tempi sont modérés et chaque morceau est présenté en intro par Charlie Mc Coy. Dommage qu’il n’y ait pas les play-back ainsi que le livret des tablatures.

Bref si vous vous êtes délectés sur les 10 thèmes de Blues de Milteau, vous apprécierez certainement les 11 de Charlie Mc Coy !

Interviews de Charlie Mc Coy :

http://pc.leclerc.free.fr/refonte/part2/charlie.htm

http://www.routesdurock.com/interview/interview%20Charlie%20Mc%20Coy.htm

Quelques critiques sur :

http://www.amazon.com/gp/product/B0000027HR/sr=8-1/qid=1145780957/ref=sr_1_1/104-2953594-3133501?%5Fencoding=UTF8

par david chalumeau publié dans : CD REVIEWS
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Samedi 12 novembre 2005

 CHIKARA TSUZUKI

Chikara Tsuzuki fait parti de ces harmonicistes assez méconnus et trop peu reconnus. Et pourtant, ceux qui ont assisté aux concerts du chanteur Jacques Higelin au début des années 90's peuvent attester que ce japonais a des qualités musicales impressionantes au diatonique. Au fil de mes rencontres, tous les musiciens (Michel Herblin, Eric Chafer, Xavier Launes, Jean-Louis Mahjun, René Miller ...) sont unanimes : Chikara Tsuzuki a un jeu très en finesse, très aérien et est doué d'un sens mélodique surprenant. S'il n'est pas un gros souffleur du genre William Clark ou Nico Wayne Toussaint, son jeu se rapproche davantage de celui de Michel Herblin ; assez technique donc. Ce qui m'impressionne, c'est également la façon dont il appréhende  son 10 trous. Si la majorité des joueurs d'harmonica diatonique jouent en 2d position (cross harp), Chikara explore les différents modes. Je ne peux donc que vous conseiller d'aller vous procurer les disques sur lesquels il figure afin de saisir toutes les nuances de son jeu et d'entendre un harmonica où chaque note a sa place. Depuis son séjour en France où il a accompagné J. Higelin (et pour apprendre le métier de boulanger !), Chikara Tsuzuki est retourné vers ses racines où il accompagne divers musiciens et chanteurs (-ses).

 Son album "Delight" est un délice, un sorte de voyage où l'on peut entendre diverses influences musicales (pop, jazz, blues). L'album arbore plusieurs univers avec différentes formations. Il fait parti des albums que je pose volontiers sur ma platine et qui tourne en ambiance sans que je sois, toutes les 4 mesures, à me demander « mais comment  fait le mec avec son harmonica ? ». La plupart des thèmes restent très sobres et Chikara Tsuzuki s’envole sur les parties de chorus laissant place à la guitare, aux tablas, au piano ou au violon. Les thèmes sont, pour la plupart des morceaux, joués à l'harmonica chromatique et les chorus au diatonique. Je ne sais pas trop pourquoi est-ce qu'il a fait ce choix là. On peut supposer qu'il l'a fait par simplicité de jeu, pour ne pas jouer d'overdraws et/ou pour l'acoustique du son, propre à l'harmonica chromatique. Cela ne m'a pas choqué à l'oreille et j'ai d'ailleurs été admirablement surpris par sa capacité de jouer au chromatique. Les morceaux où Chikara excelle sont ceux qui sont assez dépouillés. Allez jeter une oreille sur After the rain ou encore Alter & Vega et laissez vous bercer par les rythmes bossa. L'ensemble sonne acoustique et on retrouve des samples sur un ou deux morceaux. Pour ma part, je n'adhère pas aux programmations, je trouve que cela gâche l'énergie acoustique d'un orchestre.  D'autre part, je trouve que cet album manque un peu de "pêche", certains ;-) le trouve trop "musique d'ascenceur" ! Malgré cela, il reste pour moi une excellente acquisition car il met en lumière un univers, une approche instrumentale vraiment particulière (ah, quelle finesse) et vous poussera peut-être même à sortir des interminables Blues en 12 mesures !

Autres albums où figure Chikara Tsuzuki : Jacques Higelin "Follow the live", 1990 - Jacques Higelin "Illicite", 1991 - Jacques Higelin "Le Rex", 1992 - Kensaku Tinikawa & Chikara Tsuzuki "Palhaço", 2002 - Kei Kobayashi "So nice", 1999 - Chiaki Ogasawara "Blessed in music", 20

par david chalumeau publié dans : CD REVIEWS
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